Amaldiçoados

Título no Brasil: Amaldiçoados
Título Original: Cursed
Ano de Produção: 2005
País: Estados Unidos, Alemanha
Estúdio: Dimension Films
Direção: Wes Craven
Roteiro: Kevin Williamson
Elenco: Christina Ricci, Jesse Eisenberg, Portia de Rossi, Kristina Anapau, Daniel Edward Mora, Jesse Eisenberg

Sinopse:
Um lobisomem solto em Los Angeles muda a vida de três jovens adultos que, depois de serem atacados pela besta, descobrem que devem matá-la para evitar se tornarem lobisomens. Filme indicado ao MTV Movie + TV Awards.

Comentários:
Tanto Wes Craven, o diretor desse filme, como o roteirista Kevin Williamson são craques do gênero cinematográfico terror. Só que aqui eles fizeram um filme meio fraco, misturando lobisomens e adolescentes. Eu particulermente penso que filmes de horror nunca podem ser pops demais, pois se isso acontece perde totalmente o foco e o objetivo, que é justamente o de dar medo no público espectador. De qualquer forma o filme deve ser conhecido. Vou mais longe, qualquer fita de terror, por mais fraca que seja, que tenha a assinatura do grande e saudoso Wes Craven, merece ser assistida. Só não vá com grandes expectativas. O filme é bem mais ou menos e não passa disso. Assista e tente se divertir, apenas isso, nada mais.

Pablo Aluísio.

Amaldiçoados

Lançado nos Estados Unidos em 25 de fevereiro de 2005, Cursed (Amaldiçoados), dirigido por Wes Craven e escrito por Kevin Williamson, é um filme de terror com elementos de comédia que procura renovar a mitologia dos lobisomens para uma nova geração. A produção reuniu novamente Craven e Williamson, a dupla responsável pelo sucesso da franquia Pânico, e contou com Christina Ricci, Jesse Eisenberg, Joshua Jackson e Judy Greer no elenco. A trama acompanha Ellie Hudson (Ricci), uma jovem que trabalha em Los Angeles, e seu irmão adolescente Jimmy (Eisenberg). Após sofrerem um acidente de carro nas colinas de Hollywood, os dois são atacados por uma criatura misteriosa e acabam feridos. Logo, começam a perceber mudanças inquietantes em seus corpos, acompanhadas pelo desenvolvimento de sentidos aguçados, força incomum e impulsos violentos. Ao descobrirem que foram atacados por um lobisomem, Ellie e Jimmy precisam investigar a identidade da criatura e encontrar uma maneira de interromper a maldição antes de perderem o controle sobre sua própria natureza. Com a intenção de combinar terror, humor, sátira da cultura das celebridades e conflitos típicos da juventude, Craven procurou atualizar o folclore dos lobisomens em uma narrativa ambientada na indústria do entretenimento de Hollywood. Entretanto, a produção enfrentou problemas graves, incluindo refilmagens, mudanças de roteiro, substituições no elenco e a eliminação de grande parte do material originalmente filmado, circunstâncias que influenciaram profundamente o resultado final. 

A recepção crítica na época do lançamento foi amplamente desfavorável, sobretudo em razão do roteiro, dos efeitos visuais e da dificuldade de equilibrar o terror com a comédia. No The New York Times, Dana Stevens observou que o filme não era suficientemente ruim para provocar indignação, mas fazia o espectador rir nas cenas em que deveria sentir medo e revirar os olhos nos momentos destinados ao humor. A crítica apontava, assim, um dos principais problemas da produção: a incapacidade de estabelecer um tom consistente. Na revista Variety, Robert Koehler considerou que os momentos ambientados no universo adolescente pareciam cenas descartadas de Pânico, criticando a falta de originalidade e a utilização de fórmulas já conhecidas do cinema de terror. Koehler, entretanto, destacou Jesse Eisenberg, cujo timing cômico ajudava a tornar algumas sequências mais interessantes. Já o Los Angeles Times, em crítica assinada por Kevin Crust, considerou que a combinação entre as sensibilidades de Craven e Williamson não funcionava satisfatoriamente. Embora reconhecesse alguns momentos de suspense, Crust criticou os efeitos digitais pouco convincentes e a sensação de que a produção havia sido enfraquecida pelas alterações realizadas durante as filmagens. 

A revista britânica Time Out, em uma avaliação retrospectiva, apresentou uma visão um pouco mais equilibrada. Reconheceu que a produção conturbada não havia destruído completamente o filme e elogiou a dinâmica entre Christina Ricci e Jesse Eisenberg, além de algumas situações que exploram com humor os impulsos animalescos dos personagens. Por outro lado, criticou as transformações digitais pouco convincentes e o desfecho excessivamente prolongado. A BBC, em sua resenha de 2005, foi igualmente moderada: Paul Arendt avaliou o longa com três estrelas em cinco e resumiu sua opinião afirmando que Cursed não era Pânico, mas oferecia ao menos um grito de susto razoável. Essa recepção contrastou com a avaliação do San Francisco Chronicle, que classificou a produção como um trabalho de terceira categoria, criticando o roteiro fraco, os efeitos baratos e a ausência de sustos genuínos. As diferenças entre essas opiniões mostram que, embora alguns críticos tenham identificado diversão e potencial na proposta, a maioria considerou que o resultado ficava muito aquém dos trabalhos anteriores de Craven e Williamson. 

Com orçamento estimado em 35 a 38 milhões de dólares, Cursed arrecadou aproximadamente 29,6 milhões mundialmente, ficando abaixo do valor investido na produção e tornando-se um fracasso comercial quando considerados os custos adicionais de distribuição e divulgação. A avaliação crítica também permanece negativa: o Rotten Tomatoes registra apenas 16% de aprovação entre os críticos consultados, enquanto o Metacritic atribui ao filme uma pontuação de 31 em 100. 

Apesar disso, a produção adquiriu certo interesse retrospectivo entre admiradores do terror dos anos 2000, especialmente por sua história de bastidores, marcada pela interferência do estúdio, pelas refilmagens e pela redução do conteúdo originalmente planejado para obter uma classificação indicativa mais branda. A participação de Christina Ricci e Jesse Eisenberg, antes de fases importantes de suas carreiras, também contribui para o interesse atual pelo longa. Hoje, Cursed é geralmente lembrado como uma oportunidade desperdiçada de reunir novamente a criatividade de Wes Craven e Kevin Williamson, mas também como uma curiosidade do cinema de terror comercial daquele período, cuja produção problemática acabou se tornando tão comentada quanto o próprio filme.

Erick Steve. 

Pânico 4

Título no Brasil: Pânico 4

Título Original: Scream 4

Ano de Lançamento: 2011

País: Estados Unidos

Estúdio: Dimension Films

Direção: Wes Craven

Roteiro: Kevin Williamson

Elenco: Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Emma Roberts, Hayden Panettiere, Rory Culkin, Alison Brie

Sinopse:

Onze anos após os acontecimentos de Pânico 3, Sidney Prescott retorna à cidade de Woodsboro durante a turnê de lançamento de seu livro autobiográfico. Sua visita coincide com o surgimento de uma nova série de assassinatos cometidos por Ghostface. Enquanto antigos sobreviventes e uma nova geração de adolescentes se tornam alvos do assassino, Sidney, Gale e Dewey precisam enfrentar mais uma vez o terror que marcou suas vidas. A investigação revela conexões inesperadas entre os crimes atuais e o passado da cidade, culminando em uma das revelações mais surpreendentes de toda a franquia.

Comentários:

O retorno da franquia após mais de uma década gerou enorme expectativa entre os fãs de terror. A crítica americana recebeu Pânico 4 de forma geralmente favorável, embora sem o entusiasmo reservado ao filme original. A revista Variety observou que o longa entregava boa parte do que o público esperava, ainda que nem sempre com a mesma criatividade dos melhores capítulos da série. O jornal Los Angeles Times elogiou especialmente as cenas de assassinato, o humor ácido e as referências inteligentes à cultura do terror moderno. Muitos críticos destacaram a forma como o roteiro atualizou a fórmula da franquia para a era das redes sociais, dos vídeos virais e da busca obsessiva por fama instantânea. O consenso crítico registrado pelo Rotten Tomatoes apontou que, embora a série já demonstrasse sinais de envelhecimento, o filme representava uma clara melhora em relação a Pânico 3, graças ao retorno do humor metalinguístico e de cenas de suspense mais eficazes.

Com o passar dos anos, a reputação de Pânico 4 cresceu significativamente. Na época do lançamento, alguns críticos consideraram que o excesso de autorreferências enfraquecia parte do suspense, enquanto outros elogiaram justamente a sátira ao culto da celebridade e à cultura digital. Em retrospectivas recentes, muitos fãs e analistas passaram a enxergar o filme como uma das entradas mais inteligentes da série, especialmente por sua crítica à fama obtida através da internet e por seu desfecho ousado. Discussões em comunidades de fãs frequentemente apontam que o longa foi subestimado em seu lançamento e que sua temática se tornou ainda mais relevante com o crescimento das redes sociais na década seguinte. A atuação de Emma Roberts recebeu elogios crescentes ao longo dos anos, e muitos críticos modernos consideram a identidade do assassino uma das melhores revelações da franquia. Além disso, o filme ganhou importância histórica por ter sido o último longa dirigido por Wes Craven antes de sua morte em 2015. Hoje, Pânico 4 é frequentemente citado como uma das produções mais influentes do terror dos anos 2010 e como uma ponte entre a trilogia clássica e a nova fase da série.

Erick Steve.

Pânico 3

Título no Brasil: Pânico 3

Título Original: Scream 3

Ano de Lançamento: 2000

País: Estados Unidos

Estúdio: Dimension Films

Direção: Wes Craven

Roteiro: Ehren Kruger

Elenco: Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Parker Posey, Patrick Dempsey, Liev Schreiber

Sinopse:

Em Pânico 3, uma nova onda de assassinatos começa a ocorrer durante a produção de Stab 3, filme baseado nos crimes ocorridos em Woodsboro. Os atores que interpretam os personagens da história original passam a ser mortos na mesma ordem prevista pelo roteiro. Enquanto isso, Sidney Prescott vive isolada, tentando superar os traumas do passado. Quando os assassinatos se aproximam novamente de seu círculo de amigos, ela é forçada a sair do esconderijo para enfrentar mais uma vez o assassino mascarado conhecido como Ghostface. A investigação acaba revelando segredos ocultos sobre a família de Sidney e ligações inesperadas com os acontecimentos dos filmes anteriores.

Comentários:

Pânico 3 encerrou a trilogia original criada por Wes Craven e Kevin Williamson, embora tenha sido recebido de forma mais dividida pela crítica do que seus antecessores. A revista Variety classificou o filme como um encerramento “habilidoso e satisfatório” para a série, elogiando sua capacidade de amarrar as pontas soltas da trama e concluir a história iniciada em 1996. O Los Angeles Times destacou que a produção conseguia ser ao mesmo tempo assustadora e divertida, preservando parte do humor metalinguístico que tornou a franquia famosa. Por outro lado, alguns críticos sentiram falta da originalidade dos dois primeiros filmes. A mudança de roteirista, com a saída de Kevin Williamson, foi frequentemente apontada como um dos fatores que alteraram o tom da série. Ainda assim, a atuação de Parker Posey recebeu elogios quase unânimes, sendo considerada por muitos críticos o elemento mais divertido do longa.

Com o passar dos anos, a reputação de Pânico 3 melhorou consideravelmente entre os fãs da franquia. Na época do lançamento, o crítico Roger Ebert considerou o filme menos inspirado que os anteriores, descrevendo-o como uma sucessão de ironias e sustos previsíveis, além de afirmar que a fórmula já demonstrava sinais de desgaste. O consenso crítico registrado pelo Rotten Tomatoes também apontou que a produção recorria a fórmulas que a própria série havia satirizado anteriormente. Entretanto, análises mais recentes passaram a valorizar aspectos antes subestimados, especialmente a crítica aos bastidores de Hollywood, aos abusos de poder na indústria cinematográfica e ao caráter metalinguístico da narrativa. Muitos fãs consideram que o filme estava à frente de seu tempo ao abordar temas que se tornariam amplamente discutidos anos depois. Embora raramente seja apontado como o melhor da franquia, Pânico 3 consolidou-se como um capítulo importante da saga Ghostface, funcionando como uma despedida digna da trilogia original e mantendo o estilo inteligente e autorreferente que transformou a série em um marco do terror moderno.

Erick Steve. 

A Hora do Pesadelo 5

Título no Brasil: A Hora do Pesadelo 5 - O Maior Horror de Freddy
Título Original: A Nightmare on Elm Street - The Dream Child
Ano de Produção: 1989
País: Estados Unidos
Estúdio: New Line Cinema
Direção: Stephen Hopkins
Roteiro: Wes Craven, John Skipp
Elenco: Robert Englund, Lisa Wilcox, Kelly Jo Minter, Danny Hassel, Erika Anderson, Nicholas Mele

Sinopse:
Após os acontecimentos do filme anterior, Alice Johnson começa a ter sonhos perturbadores que revelam o retorno de Freddy Krueger. Desta vez, o assassino dos sonhos utiliza o filho ainda não nascido de Alice como portal para invadir o mundo real. À medida que Freddy manipula as mentes de novas vítimas através dos sonhos, Alice precisa enfrentar seus medos mais profundos para tentar destruir o vilão de uma vez por todas.

Comentários:
Apenas um ano depois do lançamento do filme anterior, a New Line se apressou em lançar esse "A Hora do Pesadelo 5". E aqui se confirma a máxima que diz, no melhor estilo sabedoria popular, que a pressa é inimiga da perfeição. Ao contrário do volume 4, que considero até muito bom, esse aqui se perde em ideias ruins e roteiro mal escrito. Quiseram também misturar "O Bebê de Rosemary" com "A Hora do Pesadelo" e tudo ficou bem estranho (e ruim). O diretor Stephen Hopkins era praticamente um novato quando entrou no set de filmagens dessa produção. Sua falta de experiência se revela na tela. Ele, anos depois, iria dirigir filmes bem melhores, com destaque para "O Predador 2: A Caçada Continua" que rodaria apenas um ano depois desse quinto filme com Freddy Krueger. Porém aqui, nesse filme, ele deixou muito a desejar. Filmes da franquia "A Hora do Pesadelo" podem se perder na linha que separa sonhos de realidade. E esse foi justamente o maior problema desse filme. Com roteiro tão confuso, o público simplesmente deixou de se importar. Com isso o filme não foi bem nas bilheterias, rendendo menos da metade do filme anterior. A franquia começava a demonstrar que estava saturada, já na década de 1980.

Pablo Aluísio.

Em Cartaz: A Hora do Pesadelo 5

A Hora do Pesadelo 5: O Maior Horror de Freddy estreou nos cinemas em 1989 como o quinto capítulo da popular franquia de terror criada por Wes Craven. Dirigido por Stephen Hopkins e estrelado por Robert Englund no papel de Freddy Krueger, o filme continua a saga de Alice (Lisa Wilcox), agora confrontando o vilão enquanto enfrenta seus próprios temores e a inesperada gravidez que se torna alvo das forças de Freddy nos sonhos. O lançamento aconteceu em meio a uma onda de filmes de terror no final dos anos 1980, quando franquias consagradas tentavam se reinventar para manter o interesse do público.

Em termos de bilheteria, A Hora do Pesadelo 5 teve um resultado moderado nas salas de cinema. Nos Estados Unidos, o filme arrecadou cerca de US$ 22,1 milhões, números que o colocaram entre os títulos de terror de maior público daquele ano, embora abaixo de algumas das partes anteriores da franquia. Apesar disso, ele ainda se destacou dentro do gênero slasher e marcou um momento em que a série ainda atraía públicos fiéis mesmo com certa saturação do formato.

A recepção da crítica em 1989 foi mista a negativa. Nos principais agregadores de resenhas, o filme atingiu avaliações relativamente baixas — com cerca de 32% de aprovação no Rotten Tomatoes e uma meta-nota de 54/100 no Metacritic, indicando opiniões divididas entre críticos da época. A crítica especializada observou que, embora o longa tivesse ideias visuais e efeitos especiais elaborados, sua narrativa sofreu com uma mitologia confusa e desenvolvimento irregular de personagens, diminuindo seu impacto como sequência memorável.

Muitos jornais e críticos salientaram que, ao se afastar um pouco do terror mais psicológico e do horror original do primeiro filme, A Hora do Pesadelo 5 caía em elementos repetitivos e em uma mitologia que nem sempre fluía de forma convincente. Publicações como o The New York Times comentaram que o longa “não pretende ser mais do que uma obra do gênero”, enquanto veículos como Variety observaram que o roteiro parecia “mal construído” apesar de momentos visuais impressionantes. Nessa época, parte da imprensa considerava que a franquia precisava de renovação para recuperar seu frescor inicial.

O filme também serviu de ponte para o sexto capítulo da série, Freddy’s Dead: The Final Nightmare, lançado em 1991, no qual Freddy Krueger supostamente encontra seu fim — ainda que a franquia continuasse posteriormente com outros títulos (inclusive Wes Craven’s New Nightmare). Freddy’s Dead teve uma bilheteria de cerca de US$ 34,9 milhões nos Estados Unidos, sendo um dos maiores desempenhos domésticos da série até então, embora tenha sido criticado por seu tom mais lúdico e menos assustador do que os primeiros filmes.

Pânico 2

Título no Brasil: Pânico 2
Título Original: Scream 2
Ano de Produção: 1997
País: Estados Unidos
Estúdio: Dimension Films
Direção: Wes Craven
Roteiro: Kevin Williamson
Elenco: Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Jada Pinkett Smith, Heather Graham
  
Sinopse:
Dois anos após os acontecimentos do primeiro filme Sidney Prescott (Neve Campbell) tenta retomar sua vida. Ela volta para a sua escola, Windsor College. Tudo vai bem até que as roupas que foram usadas pelo serial killer Ghostface desaparece. Primeiro todos pensam se tratar apenas de um trote de alunos querendo fazer brincadeiras de humor negro. Depois as coisas ficam mais sérias quando começa uma nova onda de crimes pelos corredores do colégio. Filme premiado no MTV Movie Awards na categoria de Melhor Atriz (Neve Campbell).

Comentários:
Diante da mediocridade do gênero terror nos anos 90 e diante do imenso sucesso do primeiro filme "Scream", alguém realmente tinha alguma dúvida de que uma sequência iria ser lançada nos cinemas? Obviamente não! Assim em 1997 chegou nas telas essa muito fraca continuação, tão fraca que sequer encontramos ânimo suficiente para começar a criticar, diante de tantos problemas. O roteiro é basicamente o mesmo, com estudantes de high school enfrentando problemas com o reaparecimento do serial killer conhecido como Ghostface. Mas afinal o que teria acontecido? Prenderam o assassino errado? Ou é apenas alguém se fazendo passar pelo criminoso, usando seus métodos tão conhecidos de matar? Não adianta perder muito tempo procurando por respostas pois esse "Pânico 2" é uma bobagem, uma mera tentativa de faturar mais alguns milhões nas bilheterias sem muito esforço - algo que efetivamente conseguiram pois o filme, que custou pouco mais de 20 milhões, acabou faturando 150 milhões de dólares em todo o mundo! Nada mal não é mesmo? Os produtores e executivos da Dimension Films certamente agradeceram aos fãs da franquia. Lucro rápido e fácil.

Pablo Aluísio.

Pânico

Título no Brasil: Pânico
Título Original: Scream
Ano de Produção: 1996
País: Estados Unidos
Estúdio: Dimension Films
Direção: Wes Craven
Roteiro: Kevin Williamson
Elenco: Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Drew Barrymore
 
Sinopse:
Um serial killer mascarado começa a assassinar adolescentes em uma cidade pequena, e como o número de corpos aumenta a cada dia, uma jovem garota e seus amigos começam a se utilizar dos clichês dos filmes de terror para descobrir a identidade do verdadeiro criminoso. Filme vencedor do Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films nas categorias de Melhor Filme de Terror, Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz (Neve Campbell). Também vencedor do MTV Movie Awards na categoria de Melhor Filme.

Comentários:
Eu já estava muito calejado com filmes de terror quando essa fita virou febre entre os adolescentes. A única novidade era a premissa que partia de uma tentativa de brincar com os clichês do gênero ao mesmo tempo em que os utilizava para criar medo no público. Algo assim só funcionaria mesmo com neófitos no gênero terror - algo que eu já não era há muito tempo, pois já tinha passado da idade para isso. Por essa razão apesar do enorme sucesso de bilheteria e do impacto que causou dentro da cultura pop na época (fatos inegáveis), jamais consegui gostar do filme, de sua proposta e de seu resultado. Kevin Williamson, o roteirista que depois iria desenvolver uma bela carreira na TV criando séries de sucesso como "Diário de um Vampiro", "The Following" e "Stalker", soube muito bem usar as mais batidas fórmulas do terror dos anos 80 para reciclar tudo, transformando em um novo sucesso de bilheteria. Ele aliás é o grande responsável pelo sucesso do filme uma vez que o diretor Wes Craven já estava envelhecido e no controle remoto em sua carreira. Seu trabalho rendeu apenas um filme burocrático que foi salvo do lugar comum por causa do texto de Williamson. Assim temos aqui um exercício de metalinguagem que usou do que havia de mais batido dentro do cinema para conquistar uma nova geração de fãs. Pelos resultados comerciais envolvidos acertaram realmente em cheio. Do ponto de vista puramente cinematográfico não consigo porém visualizar nada de muito marcante.

Pablo Aluísio.

A Hora do Pesadelo 3

Título no Brasil: A Hora do Pesadelo 3 

Título Original: A Nightmare on Elm Street 3 - Dream Warriors
Ano de Produção: 1987
País: Estados Unidos
Estúdio: New Line Cinema
Direção: Chuck Russell
Roteiro: Wes Craven, Bruce Wagner 
Elenco: Heather Langenkamp, Robert Englund, Craig Wasson
  
Sinopse:
Sobreviventes do psicopata Freddy Krueger (Robert Englund), que ataca suas vítimas em seus próprios sonhos, aprendem a lidar e lutar contra o monstro em seu próprio campo de batalha, a mente de jovens indefesos. Filme vencedor do Festival Fantasporto na categoria de Melhor Direção. Também indicado ao prêmio da Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films nas categorias de Melhor Filme de Terror, Melhor Ator Coadjuvante (Robert Englund) e Melhor Maquiagem (equipe formada por Kevin Yagher, Mark Shostrom e R. Christopher Biggs). 

Comentários:
Bom, o show não pode parar. Assim a New Line colocou no mercado o terceiro filme do famoso psicopata Freddy Krueger (que mais uma vez seria interpretado com maestria pelo bom ator Robert Englund - um sujeito que nem precisava de maquiagem para parecer ameaçador). No elenco também uma curiosidade e tanto, a presença de uma jovem Patricia Arquette no papel de Kristen Parker. O roteiro foi novamente escrito por Wes Craven que, anos depois, confessaria que não havia gostado do que ele próprio havia escrito e que por isso havia indicado ao estúdio o nome do jovem diretor Chuck Russell. Esse acabou sendo seu primeiro filme em uma carreira que depois despontaria com filmes de sucesso como "O Máskara", "Queima de Arquivo" e "O Escorpião Rei". Inteligente e inventivo o diretor ousaria até mesmo a rodar um remake inspirado nos antigos filmes Sci-fi dos anos 1950 intitulado "A Bolha Assassina". Com um orçamento de 4 milhões e meio de dólares ele aqui dirigiu um bom filme da franquia Krueger, embora tenha também sofrido algumas críticas por causa do ritmo oscilante do filme, ora excessivamente rápido, ora se arrastando em lerdeza. De uma maneira ou outra para quem curtia Freddy Krueger não havia mesmo maiores problemas para reclamar. É um bom terror com a cara dos anos 1980.

Pablo Aluísio.

A Hora do Pesadelo

É a obra prima do diretor Wes Craven. Esqueça o horrendo (no mal sentido) remake que foi lançado há pouco, prefira mesmo o original, essa pequena obra de arte do horror dos anos 80. O roteiro não foge muito à formula dos filmes de terror daqueles anos, isso é inegável, mas a produção se destaca por trazer aquele que provavelmente seja o personagem mais famoso da galeria de assassinos do cinema americano: o famigerado  Freddy Krueger. Fruto de um estupro coletivo onde participaram alguns dos maiores criminosos que se tem notícia, o velho Freddy teve seu destino traçado ao ser queimado vivo por seus crimes bárbaros. Agora povoa os pesadelos de jovens inocentes que se atrevem a cruzar seu caminho diabólico. O personagem encontrou seu ator perfeito na pele do também bastante carismático  Robert Englund. Com rosto de poucos amigos ele se tornou um ícone tão forte dentro do universo do horror que se tornou facilmente reconhecível, mesmo sem a forte maquiagem de Freddy. Muitos atores sentem bastante receio de ficarem marcados para sempre por um único personagem mas Englund jamais viu problemas nisso. Em diversas convenções de que participou sempre deixou muito claro seu prazer de ter encarnado Krueger em tantos filmes que fez ao longo da carreira.

Outro destaque do elenco nesse primeiro filme da longa franquia “A Hora do Pesadelo” é o ator Johnny Depp, na época ainda um jovem aspirante ao sucesso que topava qualquer coisa, até mesmo morrer logo nas primeiras cenas em um filme menor como esse (“A Hora do Pesadelo” foi realizado com orçamento restrito, até porque ninguém sabia se faria sucesso ou não). Wes Craven mostra aqui seu toque de Midas ao colocar todas as mortes de um jeito inventivo e diferente – algo que anos depois seria usado por outras franquias de sucesso como por exemplo “Jogos Mortais”. Com muito sangue de groselha, jovens bonitos prontos para morrer e um personagem pra lá de marcante, “A Hora do Pesadelo” só poderia ter se tornado o sucesso que foi. O psicopata dos pesadelos Freddy virou produto licenciado para bonequinhos, revistas, sabonetes e tudo mais que tinha direito. Ainda hoje é um dos mais lembrados em épocas festivas como Halloween. Enfim, “A Nightmare on Elm Street” é item obrigatório a todo fã de terror que se preze. Assista e depois sonhe com Krueger e... sobreviva se puder.

A Hora do Pesadelo (A Nightmare on Elm Street, Estados Unidos, 1984) Direção: Wes Craven / Roteiro: Wes Craven / Elenco: Heather Langenkamp, Johnny Depp, Robert Englund / Sinopse: Um grupo de jovens começam a ter terríveis pesadelos com um assassino que foi morto pelos moradores da cidade no passado após ele cometer terríveis crimes contra crianças. Freddy Krueger, o terrível maníaco agora resolve se vingar de seus algozes ao infernizar a noite dos descendentes daqueles que o mataram em Elm Street.

Pablo Aluísio.